水龙吟·登建康赏心亭

辛弃疾〔宋代〕

楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。

休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪？

这首《水龙吟·登建康赏心亭》是辛弃疾豪放词的代表作，深刻抒发了词人报国无门、壮志难酬的悲愤。下面我将从创作背景、内容赏析、艺术特色和文学 价格等方面为你解读这首词。

 创作背景

辛弃疾写这首词时，正值南宋孝宗年间（约1168-1170年或1174年），他时任建康通判或东安抚司参议官。辛弃疾自1161年从金占区南归以来，已有七八年甚至十余年。他始终力主抗金恢复中原，曾给朝廷上《美芹十论》、《九议》等奏疏陈述抗金策略，却未被采纳。南宋朝廷主和派占主导，对辛弃疾这样的主战人士多采取猜忌排挤的态度。他长期担任下级官员，投闲置散，才能无处施展，理想和现实的巨大落差使他内心充满郁结。

建康（今南京）是六朝古都，赏心亭是当时城西一处名胜，下临秦淮，视野开阔。辛弃疾在此登临远眺，北望是江淮前线乃至沦陷的中原故土，南望则是虽存半壁但沉迷苟安的南宋朝廷。眼前壮阔的秋景和个人家国之恨、身世之感交织，触发了他的无限感慨，于是写下了这首传世名篇。

 内容赏析

上片：写景抒情，无人会意的悲愤

• “楚天千里清秋，水随天去秋无际”：开篇即展现出一幅辽远空阔的江南秋景图。楚天千里，秋色无垠，江水奔流直至天际。这浩渺的景象既奠定了全词豪放的基调，也暗喻了词人愁思的深广无际。
• “遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻”：举目眺望远山，那些形似美人发髻（“玉簪螺髻”）的秀美山峰，在词人眼中非但不能赏心悦目，反而像是在“献愁供恨”。这里运用了移情于物的手法，词人将国土沦丧的忧愁和愤恨投射到客观景物之上，使无情之山仿佛也有了情感。
• “落日楼头，断鸿声里，江南游子”：夕阳西沉，常象征国势的衰颓或个人的失意；失群的孤雁（“断鸿”）凄厉的哀鸣，则生动比喻了词人作为“江南游子”飘零孤寂的心境和无所归依的处境。辛弃疾原以为南归便是回归故国，却因志给不被 领悟而始终有“游子”之感。
• “把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”：这是两个极具表现力的动作细节。“吴钩”本是战场杀敌的利器，如今却只能被闲置观看，暗示英雄无用武之地的苦闷；“栏杆拍遍”是极度焦灼、悲愤难以自抑时的一种外在宣泄。最终，“无人会，登临意”一声浩叹，道尽了词人知音难觅、无人 领悟其恢复中原壮志的深沉痛苦和孤独。

下片：借典言志，年华虚度的慨叹

下片连用数典，层层推进地表达心志。

• “休说鲈鱼堪脍，尽西风、季鹰归未？”：此处反用张翰（字季鹰） 因思故乡鲈鱼美味而辞官归家的典故。辛弃疾说，别说鲈鱼味道鲜美， 虽然秋风又起，我这个游子能像张翰那样 自在归去吗？其故乡山东早已沦陷，有家难归，其“归”更蕴含着收复河山之意。
• “求田问舍，怕应羞见，刘郎才气”：再用 刘备批评许汜 只顾“求田问舍”（买地置房）、不关心国事的典故。表明自己不屑于像许汜那样只顾个人私利，否则只怕无颜面对刘备那样有雄才大略的英雄。体现了词人以国事为重、不谋私利的崇高胸怀。
• “可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！”：这是全词情感的核心和 。化用桓温北伐见早年所种柳树已粗壮而慨叹“木犹如此，人何以堪”的典故。“流年”似水，“风雨”喻飘摇的国势。词人忧惧的是年华空逝而国事日非，北伐无期，壮志难酬。悲凉之感至此达于 极点。
• “倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪！”： 小编觉得悲怆无奈。虽有英雄之志、之情，却无人 领悟慰藉（和上片“无人会”呼应），只得假想请歌女（“红巾翠袖”）来擦拭这英雄失意之泪。这并非寻求温柔安慰，而是进一步强化了世无知己的孤寂感和悲愤情怀。

 艺术特色

 文学 价格和影响

《水龙吟·登建康赏心亭》充分体现了辛弃疾豪放沉郁的词风以及深挚的 爱国情怀。它不仅是辛词的代表作，也是整个南宋豪放词中的瑰宝。这首词通过个人遭遇和情感的抒写，深刻反映了当时尖锐的民族矛盾和南宋朝廷内部主战和主和的斗争，具有很高的 想法 价格和艺术感染力。

词中表现出的那种壮志难酬的悲愤和对国事的深切忧虑，引起了后世无数志士仁人的强烈共鸣。其以文为词、善用典故的手法，也进一步 丰富了词的表现力。

  拓展资料

《水龙吟·登建康赏心亭》是辛弃疾血泪和 生活的歌唱。它以外在的浩渺秋景映衬内心的无尽愁恨，借历史人物典故抒发现实中的壮志豪情和艰难处境。词中那看刀拍栏的游子、那不屑求田问舍的志士、那忧惧流年的英雄，最终只能唤取红巾揾泪的形象，深刻刻画了一位 爱国志士在特定时代下的悲剧命运和复杂心绪。

这首词到现在读来，其情感的张力、艺术的魔力仍能深深打动人心，让大家感受到辛弃疾那炽热的 爱国情怀和沉郁顿挫的艺术风格。